Bestil med gratis fragt i dag

Floating – Original maleri

9.500,00kr.
Estimated Delivery:
17 - 24 okt, 2025
Betalingsmuligheder
Sikker og tryg betaling
Floating - Original maleri

Floating – Original maleri

9.500,00kr.

Product details

Beskrivelse af værket

Quick Comparison

Floating - Original maleri removeSerenity - Original Painting removeSilver Strength - Original Painting removeMedusa - Original Painting removeReminiscence - Original Painting removeAwakening - Original Painting remove
NameFloating - Original maleri removeSerenity - Original Painting removeSilver Strength - Original Painting removeMedusa - Original Painting removeReminiscence - Original Painting removeAwakening - Original Painting remove
ImageMedusa oil painting Stephanie Dyrby.jpg
SKU8134847
Rating
Price
9.500,00kr.
4.900,00kr.
5.400,00kr.
12.000,00kr.
16.000,00kr.
9.500,00kr.
Stock
Out of stock
Out of stock
Out of stock
Out of stock
AvailabilityOut of stockOut of stockOut of stockOut of stock
Add to cart

DescriptionWatch the  painting being created here. I found myself in an place where I felt like I didn’t belong. A world where I felt out of sync, as if I were losing my grasp on reality and everything became a blurry haze. The painting serves as a profound expression of the emotions that wash over me when I paint. It’s a sensation that defies words, reminiscent of shedding worries, stress, distractions, and restlessness. Only in creating, I experience inner serenity, a deep contentment, and an overwhelming sense of liberation. What makes you feel free?Originalt oliemaleri på 50x70 cm hørlærred i gallerikvalitet med metalsølv og lakeret finish. Leveres med ægthedscertifikat. Værket er inspireret af Michelangelos berømte renæssanceskulptur fra 1504, et af de mest anerkendte kunstværker gennem tiderne. David symboliserer styrke og ungdommelig skønhed. Hans ansigtsudtryk er både roligt og fokuseret, mens han samtidig udstråler en indre kraft med sit beslutsomme udtryk og udfordrende blik. De overdimensionerede hoved- og håndproportioner symboliserer styrke og intelligens—to dyder, som ifølge de græske filosoffer var lige vigtige i antikken; intellekt og styrke går hånd i hånd. Når man ser maleriet fra bestemte vinkler, afsløres funklende krystaller i baggrunden, som fyrværkeri der fejrer Davids sejr. Oliemaleriet er udsmykket med sølvblade og diamantstøv, hvilket skaber smukke lysrefleksioner og bringer et strålende lysindfald i dit hjem. Gratis levering i Danmark. Ved forsendelse til udlandet pålægges eventuelle ekstra fragtomkostninger. For maleproces og mere følg med på Instagram, Facebook og TikTok.
Originalt oliemaleri på hørlærred i gallerikvalitet med bladguld og lakeret finish. Leveres med ægthedscertifikat.
Medusa er en af de mest misforståede skikkelser i græsk mytologi. Modsat den frygtindgydende figur, som ofte forbindes med hendes navn, ønskede jeg at udforske de dybere aspekter af hendes historie og fremhæve den skønhed, der engang prydede hendes tilværelse. Medusa var en smuk kvinde med oprigtige intentioner, men hun blev offer for uretfærdighed og had fra sin omverden. Det resulterede i, at hun huskes som et monster. Formålet med værket er at understrege hendes æstetiske skønhed, hendes uskyldige blik og den værdighed, der lå bag hendes tragiske skæbne.
Historien om Medusa handler om en smuk kvinde, der blev voldtaget af havets gud og derefter forbandet af gudinden Athena til at blive et monster som straf for hendes forbindelse med Poseidon. Hvis Medusa nogensinde mødte blikket fra en mand igen, ville han blive til sten og dø. Bag den kolde ydre skikkelse gemmer sig mindet om en kvinde, hvis skønhed blev uretfærdigt overskygget af forræderi og en uendelig straf.

En stor tak til Carlos Torres for referencebilledet.

For maleproces og mere, følg med på Instagram, Facebook eller TikTok.

Originalt oliemaleri på hørlærred i gallerikvalitet med bronzebelagte detaljer og lakeret overflade. Leveres med ægthedscertifikat. Som ung spekulerer jeg ofte på, hvordan livet vil forme sig for mig, og om jeg vil være i stand til at efterlade et positivt aftryk, når jeg en dag er væk. Jeg tror, vi alle ønsker at gøre en forskel i verden—helst til det bedre. Men hvad indebærer det egentlig? Når vi er i tvivl, er det bedre at handle og forsøge, fremfor senere i livet at sidde tilbage og fortryde at man ikke gjorde det. Værket skildrer en ældre mand, der reflekterer over sit liv, sine dyrebare minder og de fortrydelser, der følger med. Mange "hvad nu hvis" tanker fylder hans sind. Bag hver rynke og hvert ar gemmer der sig minder fyldt med følelser, erindringer og livslektioner. Men det er blot min fortolkning af mandens ansigtsudtryk. Hvad er din? Maleriets reference er en romersk statue (ukendt kunstner) af flodguden Arno, som var en del af en fontæne med et bassin fra ca. 170-180 f.Kr. Statuen er blevet restaureret af flere renæssancekunstnere, herunder hovedet. For indblik i maleprocessen og mere, følg med på Instagram, Facebook eller TikTok.Inspirationen bag ‘The Awakening’ (2019-2020) trækker på elementer fra græsk mytologi, kroppens komplekse anatomi og samtidens udfordringer. Centralt i inspirationen står Atlas, titanen der blev dømt til at bære himmelhvælvingen som byrde efter titanernes fald—et tidløst symbol på udholdenhed og styrke. I min moderne fortolkning af Atlas’ byrde ønskede jeg at lægge fokusset på det ansvar, der følger med menneskets intelligens og viden. Med en bachelorgrad i Kunst & Teknologi blev jeg naturligt draget mod kunstig intelligens—et felt, hvor vores innovationer potentielt kan overstige vores egne kognitive evner. Ligesom Atlas, der blev pålagt af Zeus at bære himlen, står vi nu over for vægten af vores teknologiske fremskridt. Videnens byrde, som er vægten på Atlas’ skuldre, fungerer som en påmindelse om den skrøbelige balance mellem fremskridt og konsekvenser i menneskehedens stadigt udviklende verden.
Content

Beskrivelse af værket

I found myself in an place where I felt like I didn’t belong. A world where I felt out of sync, as if I were losing my grasp on reality and everything became a blurry haze. The painting serves as a profound expression of the emotions that wash over me when I paint. It’s a sensation that defies words, reminiscent of shedding worries, stress, distractions, and restlessness. Only in creating, I experience inner serenity, a deep contentment, and an overwhelming sense of liberation. What makes you feel free? Serenity – oil painting by Stephanie Dyrby

Beskrivelse af værket

Originalt oliemaleri på hørlærred i gallerikvalitet med metalsølv og lakeret finish. Leveres med ægthedscertifikat. Værket er inspireret af Michelangelos berømte renæssanceskulptur fra 1504, et af de mest anerkendte kunstværker gennem tiderne. David symboliserer styrke og ungdommelig skønhed. Hans ansigtsudtryk er både roligt og fokuseret, mens han samtidig udstråler en indre kraft med sit beslutsomme udtryk og udfordrende blik. De overdimensionerede hoved- og håndproportioner symboliserer styrke og intelligens—to dyder, som ifølge de græske filosoffer var lige vigtige i antikken; intellekt og styrke går hånd i hånd. Når man ser maleriet fra bestemte vinkler, afsløres funklende krystaller i baggrunden, som fyrværkeri der fejrer Davids sejr. Oliemaleriet er udsmykket med sølvblade og diamantstøv, hvilket skaber smukke lysrefleksioner og bringer et strålende lysindfald i dit hjem. Gratis levering i Danmark. Ved forsendelse til udlandet pålægges eventuelle ekstra fragtomkostninger. For maleproces og mere følg med på Instagram, Facebook og TikTok. Silver Strength oil painting by Stephanie Dyrby

Beskrivelse af værket

Originalt oliemaleri på hørlærred i gallerikvalitet med bladguld og lakeret finish. Leveres med ægthedscertifikat. Medusa er en af de mest misforståede skikkelser i græsk mytologi. Modsat den frygtindgydende figur, som ofte forbindes med hendes navn, ønskede jeg at udforske de dybere aspekter af hendes historie og fremhæve den skønhed, der engang prydede hendes tilværelse. Medusa var en smuk kvinde med oprigtige intentioner, men hun blev offer for uretfærdighed og had fra sin omverden. Det resulterede i, at hun huskes som et monster. Formålet med værket er at understrege hendes æstetiske skønhed, hendes uskyldige blik og den værdighed, der lå bag hendes tragiske skæbne. Historien om Medusa handler om en smuk kvinde, der blev voldtaget af havets gud og derefter forbandet af gudinden Athena til at blive et monster som straf for hendes forbindelse med Poseidon. Hvis Medusa nogensinde mødte blikket fra en mand igen, ville han blive til sten og dø. Bag den kolde ydre skikkelse gemmer sig mindet om en kvinde, hvis skønhed blev uretfærdigt overskygget af forræderi og en uendelig straf.

En stor tak til Carlos Torres for referencebilledet.

For maleproces og mere, følg med på Instagram, Facebook eller TikTok.

Medusa oil painting by Stephanie Dyrby

Beskrivelse af værket

Original oil painting on gallery quality canvas with metal bronze and varnished. Comes with certificate of authenticity. As a young individual I often wonder how life will turn out for me and whether I will be able to leave any positive footprints when I’m gone. I think we all wish to make a change in the world, and hopefully also for the better. But what exactly? When we are in doubt, it’s better to try and do something, rather than sit back with regrets later in life. This painting portraits an elderly man, reminiscing about his life, his most precious memories and his regrets. Many “what if’s” goes through his head. Behind every winkle and scar there are memories filled with emotions, reminders and life lessons. But this is only my view of this man’s face-expression. What is your interpretation? Reference is an Roman old statue (artist unknown) of the River God Arno, which was part of a fountain with a basin dating back to 170-180 BCE. The statue have been restored by various Renaissance artists, including the head. For painting process and more, follow on Instagram, Facebook or TikTok. Reminiscence-painting-interior-scaled-1.jpeg

Beskrivelse af værket

Inspirationen bag ‘The Awakening’ (2019-2020) trækker på elementer fra græsk mytologi, kroppens komplekse anatomi og samtidens udfordringer. Centralt i inspirationen står Atlas, titanen der blev dømt til at bære himmelhvælvingen som byrde efter titanernes fald—et tidløst symbol på udholdenhed og styrke.

I min moderne fortolkning af Atlas’ byrde ønskede jeg at lægge fokusset på det ansvar, der følger med menneskets intelligens og viden. Med en bachelorgrad i Kunst & Teknologi blev jeg naturligt draget mod kunstig intelligens—et felt, hvor vores innovationer potentielt kan overstige vores egne kognitive evner. Ligesom Atlas, der blev pålagt af Zeus at bære himlen, står vi nu over for vægten af vores teknologiske fremskridt.

Videnens byrde, som er vægten på Atlas’ skuldre, fungerer som en påmindelse om den skrøbelige balance mellem fremskridt og konsekvenser i menneskehedens stadigt udviklende verden.

Awakening painting by Stephanie Dyrby
WeightN/AN/A1 kg5 kg5 kgN/A
DimensionsN/AN/A50 × 70 cm120 × 80 cm160 × 120 cmN/A
Additional information
Vægt 1 kg
Størrelse 50 × 70 cm
Vægt 5 kg
Størrelse 120 × 80 cm
Vægt 5 kg
Størrelse 160 × 120 cm
Størrelse (CM)

80 x 120

Sold000000
ShippingCanvas Worldwide ShippingCanvas Worldwide ShippingCanvas Worldwide Shipping
Select the fields to be shown. Others will be hidden. Drag and drop to rearrange the order.
  • Image
  • SKU
  • Rating
  • Price
  • Stock
  • Description
  • Weight
  • Dimensions
  • Additional information
  • Add to cart
Click outside to hide the comparison bar
Compare